*美國黑人音樂兩次重要改革的關鍵人物 *特選靈魂教父音樂生涯中各個不同時期的代表作 *原母帶全新數位錄音處理 ~ 原味重現、音質不失真 搖滾樂是由許多音樂素材交織而成的一種流行文化，能發展至今天的蓬勃興盛，黑人音樂絕對佔有一席之地，也在今天這個時代裡扮演著極重要的角色。如果要提及從五零年代以降具有貢獻的眾多大師級人物當中，有靈魂教父之稱的James Brown/詹姆斯布朗肯定名列其中，佔有一定的份量。James Brown在美國黑人音樂兩次重要音樂改革上居功厥偉，一是把R&B轉化成靈魂樂的重量級人物之一，一是在六零年代末和七零年代初把靈魂樂轉成funk音樂的大功臣。他在音樂上的改革創新一直到今天仍然深具影響力，許多藝人還會取樣他的歌曲，連評論家都肯定他在搖滾和靈魂樂上的貢獻。 James Brown在1956年以表演R&B和福音樂曲起家，他的嗓音充滿感情又略帶沙啞，肢體動作更洋溢著靈魂樂手特有的舞台風格，不僅迅速建立了個人名聲，更是R&B排行榜上的常客。進入六零年代，他在靈魂樂曲當中加入拉丁和爵士音樂元素，專輯『Live at the Apollo』展現了他在現場演唱上風靡全場的魅力，成功攻佔亞軍席位；接下來的『Out of Sight』，他用一種吶喊嘶咧的唱腔為後來的funk音樂奠下了基礎，並獲得白人聽眾的共鳴。至此，James Brown開始出現在流行排行榜上，而且儼然成為黑人人權運動的發言人。進入七零年代，他大膽的在音樂裡嘗試更多的元素，他的歌曲更影響了八零年代中後期黑人街頭和rap音樂。 如今James Brown的作品大都已經絕版，環球特別為發燒友精選其音樂生涯中各個不同時期的代表歌曲，從五零年代的R&B到七零年代的funk，是回顧大師作品不可錯失的良機，並且以原母帶全新數位化處理，讓原味重現、音質不失真。